بعد انتظار امتد 5 سنوات تقريبا، بدأ مؤخرا عرض فيلم “جوكر: جنون مشترك” (Joker: Folie à Deux) -الجزء الثاني من فيلم “جوكر”- وهو من إخراج تود فيليبس وبطولة واكين فينكس الذي يعود فيه لدور البطولة، بالإضافة إلى ليدي غاغا وبريندان جليسون وكاثرين كينر المنضمين للجزء الثاني.

يأتي هذا الطرح التجاري بعد عرض الفيلم في مهرجان البندقية السينمائي، وإن لم يحظ بالنجاح نفسه الذي حققه الجزء الأول المهرجان ذاته، وقد فاز “جوكر” في 2019 بجائزة الأسد الذهبي، قبل أن يحصد الفيلم وبطله العديد من الجوائز في هذا الموسم السينمائي، من بينها جائزتا أوسكار.

يبدأ “جوكر: جنون مشترك” بعد نهاية أحداث الجزء الأول وإلقاء القبض على جوكر/آرثر فليك (واكين فينكس) بفترة قصيرة، حيث أودعته السلطات في مصحة أركام النفسية، بعنبر خاص للخطرين، ويقترب موعد محاكمته، لتظهر في الصورة محاميته ماريان (كاثرين كينر) التي تتبنى سردية مرض آرثر النفسي، فتدفعه للقاء محللة نفسية، وتعزز وجهة النظر هذه أمام الرأي العام في محاولة لتبرئته من 5 جرائم قتل قام بها.

يعيش آرثر أتعس أيام حياته، فيعاني من الذل من السجانين، بالإضافة إلى الاكتئاب وضعف الطاقة نتيجة للأدوية النفسية التي تجبره المصحة على تناولها، وذلك حتى يقابل لي (ليدي غاغا) المريضة في المصحة ذاتها، ليستيقظ من سباته الحزين وتبث الفتاة فيه الحيوية، خصوصا عندما تخبره عن مدى إعجابها بجوكر الذي شاهدت الفيلم المخصص له 20 مرة.

وأعلن صناع فيلم “جوكر: جنون مشترك” أنه ينتمي إلى الأفلام الموسيقية إبان إنتاجه، لينضم إلى قلة من الأفلام الحديثة التي تستعيد هذا النوع السينمائي شبه المندثر، وعدد أقل من أفلام الأبطال الخارقين الموسيقية، لكن ما فاجأ مشاهديه هو انتماؤه كذلك إلى نوع سينمائي آخر، وهو أفلام المحاكمات أو الـ(Courtroom Drama)، التي كما يتضح من اسمها أفلام تدور أحداثها في أروقة المحاكم.

وقد أخفق الفيلم في تقديم النوعين السينمائيين، فعلى سبيل المثال لم يستغل الأغاني بشكل يخدم الأحداث، فمن الملاحظ أن الجزء الثاني مثله في ذلك مثل الجزء الأول يدور من وجهة نظر الشخصية الرئيسية آرثر فليك، فيتابع عن كثب مشاعره وأفكاره المضطربة نتيجة لماضيه التعس، وبناء على ذلك من الممكن أن تصبح الأغاني كمدخل جيد إلى هذه الأفكار، غير أنها لم تقدم سوى تكرار لما يتم قوله في حوار المشاهد السابقة لها، فتم إهدارها على الرغم من جودتها.

أحال الجزء الأول بشكل متكرر لفيلم المخرج مارتن سكورسيزي “سائق التاكسي” (Taxi Driver) بطولة روبرت دي نيرو، وقد قدم كلا الفيلمين شخصية الشاب المعادي للمجتمع الذي يحيا في مدينة فاسدة وضاغطة تحوله إلى مجرم، بينما يحيل الجزء الثاني إلى الفيلم الموسيقي الوحيد في مسيرة سكورسيزي “نيويورك نيويورك” (New York New York) وهو أيضا من بطولة روبرت دي نيرو وأحد أكبر إخفاقات المخرج السينمائية سواء من الناحية النقدية أو التجارية، كما لو أن تود فيليبس يتتبع خطى المخرج الأميركي من أصل إيطالي دون الأخذ في الاعتبار التعلم من أخطائه بدلا من تكرارها.

يتحمل سيناريو الفيلم الذي كتبه تود فيليبس وسكوت سيلفر نسبة هائلة من أخطائه، ويظهر ذلك على سبيل المثال في غياب السجالات الساخنة خلال المحاكمة -وهي أحد أهم نقاط قوة أفلام المحاكمات- حيث لم يستغل صناع الفيلم ظهور شخصية هارفي دنت (هاري لاوتي) أحد أهم شخصيات عالم باتمان والمدعي العام في القضية، فلم تظهر الشخصية سوى لتكرار بعض الحقائق المعروفة مسبقا دون أي تأثير حقيقي على الأحداث.

وظلم السيناريو -كذلك- شخصية لي أو هارلي كوين، التي لم تظهر إلا بشكل سطحي كمعجبة ولهانة بجوكر، ترفض جانب آرثر فليك بداخله، وتدفعه إلى الجنون لإثارة إعجابها، وحتى خلفيتها كطبيبة نفسية ثرية تتنصل من طبقتها سعيا وراء حب جوكر تم الإفصاح عنها بشكل عابر في حوار بين المحامية وآرثر.

تضررت شخصية جوكر كذلك من هذا السيناريو المعيب، وقد دار الجزء الأول حول الصراع بين آرثر الشاب المنسحق من مجتمعه، وجوكر الجانب المنتقم منه، حتى انتصر الأخير في النهاية بقتل الإعلامي اللامع موري (روبرت دي نيرو) على الهواء مباشرة، وبدلا من المضي قدما بالشخصية في الجزء الثاني تم إعادتها مرة أخرى لنقطة الصفر، لنشاهد الصراع ذاته من البداية لينهزم جوكر هذه المرة.

ليضيع اجتهاد الممثلين أدراج الرياح في ظل شخصيات مكتوبة بشكل حرمها من التعقيد المطلوب كما لو أنه تم حذفه بمقص المونتاج.